3月1日，随着由网络文学作品改编的IP剧《三生三世十里桃花》收官，人们对改编IP剧的期待也进入了春天。IP剧在峰值期被“捧上天”，也一度被观众吐槽改编不合理、剧情拖沓、演技不到家、“五毛钱特效”等。然而，丢开“IP”这个持续了3年的热词，探究其内核，IP剧其实还是一个文学作品改编成影视作品的问题。

　　“IP不用唱‘high’，也不用唱衰。影视文学改编一直就是一个传统，原创有经典，改编也有很多经典，IP剧也一样。”在近日召开的2017上海电视剧制播年会上，清华大学新闻与传播学院教授尹鸿表示，IP剧确实有与观众亲和度高、更易沟通等先天优势，但严格来说，没有什么IP剧和原创剧的差异，更多的是好剧和坏剧的差异。

　　各环节各司其职各展所长

　　对IP剧来说，好的原著、好的编剧、好的制作团队，才能完成一部好的作品。

　　在《如果蜗牛有爱情》《他来了，请闭眼》等知名电视剧原著作者丁墨看来，作品改编成影视剧，难点在于改编的整个风格定位，以及如何平衡书粉和电视观众的口味。“应该是抱着开放的心态，尽量找到一个平衡点。”丁墨说。

　　著名作家、编剧袁子弹谈道，网络文学原著水平参差不齐，但一个IP并不是一炒作就可以影视化的。“对于编剧来讲，文学作品本身要具备一定的审美性和价值观，其次是要有戏剧性，达到这两个要求，才有可能被改编。”袁子弹举例说，《欢乐颂》并不是热度很大的小说，但是改编效果非常好，这跟原始人物自身有价值的内核有很大关系，包括关注的话题，都比一般的网文要走得更深一点。

　　“一个好的改编或者一个好的呈现，观众最后记住的往往并非故事，而是人物。”《法医秦明》导演徐昂提出，如果是关注度很高的IP，其实已经得到了市场的一些认可，起码这个故事本身是受欢迎的。在IP转化过程当中，首先一定要保留原著中最精髓的东西，比如，人物性格最好不要变，故事情节按照原著的故事脉络发展，甚至包括一些经典桥段最好都要保留，在此基础上把剧情合理化，把格局梳理清晰，把逻辑性更强的东西注入故事中。

　　除了原著、编剧，制作团队有什么样的态度也是很重要的。在嘉行传媒副总经理赵若尧看来，剧本讲的是故事，在精彩的故事、严密的逻辑、丰满的人物基础上，一定要找到最适合的制作团队，把故事很好地讲述出来，同时，美术、音乐、特技，任何环节都不容忽视。“所有的主创团队，在对作品定位的认知非常清楚的前提下，各司其职、各展所长，才能够共同制造出好的品质大剧。”

　　IP转化百炼方可成金

　　由于IP剧的原著作者、编剧、平台方、资本方的审美和诉求有所不同，各方对品质的要求也有不同的界定。然而正如徐昂所言：“品质是指底线，品质越高底线越高。”

　　IP剧产业发展至今，很多新的问题出现，对此，正午阳光影视有限公司董事长侯鸿亮提出了担忧，如今大家只求IP给的量是不是够多，而不是看它是否适合改编;很多投资人只看明星牌子是不是够大，而不看他是否适合这个人物;很多影视公司只看到IP排在第几名，而不去读这个IP的内容，这是行业内的通病。

　　“很多人拿到了IP就把它当作‘金罐子’，不用导、不用炼就能成金。拿这个IP配一点‘小鲜肉’，加一个很不讲究的制作就推出来，认为这个剧就可以‘横行天下’。在我看来这就是一部‘不好的剧’，甚至是烂剧。但这跟IP本身没有关系。”尹鸿认为，相对于网络文学作品，电视剧是另一种形态的题材，要找到IP当中包含着的跟观众沟通的要素，找到它真正适合转化的东西，再认真地去创作。“任何一个IP改编都是重新创作，没有这个创作过程是做不出成功的IP剧的。”

　　“IP的转化不能急功近利。”就如慈文传媒股份有限公司董事长马中骏所言，改编者拥有技术条件，但同时还要有一颗创作者的初心。在《中国式关系》编剧张蕾看来，选择IP的时候不应该考虑它的市场价值，更重要的是这个故事是否能打动你，是否能跟编剧建立起生命体验上的共鸣。只有建立起这一点，编剧才有可能最大限度地保留原著的精髓。(作者：郝天韵)